Како сликати за почетнике

Садржај

• фазе
• 1. метод Користите аквареле у цревима или шољама
• 2. метод употреба акварела
• 3. метод Купите материјал

Сликарство је одлична активност која може да ослободи стреса и напетости. Такође је одличан начин за креативност. Постоје различите врсте сликања, а свака има своје карактеристике. Акварел је један од најтежих за савладавање јер се брзо суши и не оставља пуно простора за грешке. Међутим, ако можете развити добру технику и имати добар алат, можете сликати све што желите.

фазе

1. метод Користите аквареле у цревима или шољама

1. 
   

   
   Припремите мало воде. Напуните две посуде са водом и ставите их поред вашег плана рада. За акварелну боју потребно је пуно чисте воде. Ставите најмање две саксије са водом на радну површину да не бисте морали стално да се враћате напред-назад. Употријебите лонац воде за чишћење четке након што завршите са једном бојом, а другом да бисте навлажили четкицу.
   • Када вода у једној од саксија постане смеђа или црна, бацајте је у судопер и напуните лонац чистом водом.

2. 
   

   
   Ставите боју на палету. Ако користите аквареле у цевима, додајте их на палету. Овај корак није неопходан ако имате аквареле у саксији, али свеједно можете користити палету за мешање боја. Можете мешати боје које морате да створите више.
   • Користите пластичну или дрвену палету коју ћете очистити након што је користите или папирне палете за једнократну употребу које садрже књижице.
   • Три основне боје су црвена, плава и жута. Не можете да их створите мешањем других боја, али можете да их помешате да бисте добили секундарне боје, то јест наранџаста, љубичаста и зелена. Затим можете мешати секундарне боје да бисте добили шест терцијарних боја.

3. 
   

   
   
   
   Влажна четка. Потопите четкицу у чисту воду. Можда ћете желети да га потопите директно у боју, али акварели морају да се помешају са водом. Увјерите се да је четкица засићена и држите једну од посуда са водом само да четка буде натопљена чистом.
   • Бледим бојама је потребно мање воде него пигментима богатим пигментима, који се могу јако разблажити без губитка интензитета.
   • Да бисте округли четкици дали фину тачку, држите је и истресите сувим зглобом док је мокар. Учините то преко комада папирног пешкира да не би свуда стављали боју и воду.

   
   

   
   Разблажите слику. Умочите влажну четкицу у боју и направите "пудер" на подлошку. Ако користите акварелне цеви, умочите четкицу у боју коју желите да користите и кружним покретима је пребаците у палету. Додајте воду док не добијете локву боје коју четкица може да упије. Ако користите канте, ставите воду на боју коју желите да употребите да се на површини блока формира локва. Наставите додавати воду док је не постане.
   • Када помешате боју и воду, пудерајте само по боји коју желите да користите.

4. 
   

   
   
   
   Нанесите боју. Лакаре нанесите великим потезима како бисте се навикли на ефекат. Нацртајте широку линију од једне до друге стране листа. Нагните штапић или равнину на којој радите тако да боја тече према доле и не просипа по површини папира. Акварел мора бити лакши од боје у епрувети и мора бити једнолике боје. Ако желите да добијете тамнији тон, на исти део нанесите више акварела.
   • Цртање направљено оловком можете бојити акварелом или слободно обојити.
   • Можда имате утисак да акварели не дају исту прецизност као и друге врсте боја попут уља или акрила, али управо то их чини јединственим.
   • Пре него што покушате да обојите предмет, једноставно покушајте да се навикнете на аквареле.

5. 
   

   
   Пустите да се боја осуши. Оставите да се осуши најмање 30 минута. Избегавајте додиривање или рибање површине јер ћете правити пите. Ставите боју на суво место и сачекајте да се виде резултати. Једном када се осуши, акварел је лакши него када је влажан.
   • За разлику од уља на платну, акварелне слике се обично раде у једном седењу.

2. метод употреба акварела

1. 
   

   
   Оловком нацртајте обрисе. Оловком нацртајте линије ваше слике. Можете користити механичку оловку или обичну оловку са 2 мм графитним оловом. Започните цртањем једноставног предмета, као што је боца на столу или једноставног облика попут троугла или квадрата. Избегавајте додавање пуно детаља, јер је потребно време да савладате технику акварелног сликања, а слике имају тенденцију да тече, што појединости тешко слика.
   • Ако мислите да нисте добри у цртању, једини начин за напредак је вежбање. Започните цртањем једноставних равних облика.
   • Нацртајте друге неживе предмете које видите у кући да бисте побољшали своје вештине цртања.
   • Ако заиста сумњате у свој нацрт израде, направите врло јасне линије да бисте лако очистили своје грешке.
   • Не покушавајте да огребите папир оловком. Цртајте дугим, равним ударцима.

2. 
   

   
   Обоји цртеж. Попуните облике акварелним оловкама. Имаћете утисак да се ради о једноставном бојању. Обојите цртеж једноставним потезима с једне на другу страну све док вам количина боје на папиру не одговара.
   • Боја ће бити много светлија и интензивнија након што нанесете воду.
   • Можете створити тамни или уздигнути ефекат тако што ћете неке делове учинити тамнијима од других када их бојите. На исти део папира нанесите неколико потеза оловке да бисте добили тамнију боју.
   • Покушајте да нанесете више боја да видите како се мешају и реагују заједно.

3. 
   

   
   Влажна четка. Потопите четкицу у теглу са водом. Добро је засичите тако да боје слике буду интензивне. Увек држите две посуде са водом близу своје радне површине: једну за чишћење четкице, а другу за мокро када је чиста.
   • Ако четкицу не очистите пре промене боје, боје ће се помешати и рад ће изгледати прљаво.

4. 
   

   
   Нанесите воду. Помоћу влажне четке ставите воду на обојене делове. Крените напред-назад по бојама плоче. Полако четкајте четкицу за боје колико год можете док четкица не остане без воде. У овом тренутку требало би да почнете да разумете како раде оловке и како папир реагује на воду.
   • За мање забаве користите тању четку.
   • Да бисте уклонили боју која стрши из обриса, обришите је мокром четком без боје.

3. метод Купите материјал

1. 
   

   
   Купите четкицу. Изаберите акварелну четку величине 5 до 8. Ово је најчешћа четка за акварелно сликање. Округле четкице имају длачице које обликују заобљену са фином тачком. Веома су свестране и омогућују вам да обојите велике површине и ситне детаље. Добра четкица за акварел може упити пуно воде и боје.
   • Четкице за четкице су најбоље за сликање акварелом, али оне су и оне које највише коштају.
   • Ако имате мали буџет, потражите синтетичку четкицу.

2. 
   

   
   Купи слике. Аквареле купујте у епруветама или шољама или као оловке. За почетнике су акварелне оловке врло добра алтернатива бојама. Наносе се попут уобичајених бојица, али се претварају у боју када реагују с водом на папиру. Акварели на цеви изгледају као акрилне боје и треба их разблажити водом. Потребне су за прекривање великих површина и давању дела богатим и дубоким квалитетима. Постоје и акварели у облику малих тврдих блокова који долазе у кутији у којој се налазе канте. Прикладни су за мање радове и практични су ако их желите понијети са собом.
   • Ако се никада нисте сликали, потражите акварелне оловке. Ако сте већ користили друге врсте боја, вјероватно ће вам бити угодније акварелне цијеви.
   • Акварели са кантама су такође одлични за почетнике.

3. 
   

   
   Купите папир. Проналазимо акварел папир различитих врста, тежина и уреса. Тешки папир је скупљи, али вероватно ће се боја боље држати. На додиру са водом тањи папир се може увијати. Зрнати папир задржава боју и воду и даје светлу квалитету раду.
   • Различите квалитете акварелног папира су студијски и умјетнички рад. Уметник је бољег квалитета и одолијева бољем него рад који може временом пожутети.
   • Разлика између нормалног и акварелног папира је њихова апсорпција. Нормални папир за штампач је превише упијајући и узрокује стварање малих линија у боји акварела.
   • Неки радови такође имају сасвим бели тон, што може дати другачији ефекат сликама.
   Одговор К лекперт

   На питање: „Можемо ли сликати акварелом на обичном папиру? "

   
   

   Келли Медфорд

   Сликар на отвореном Кели Медфорд је амерички сликар који живи у Риму, Италија. Студирала је класично сликарство, цртање и графику у САД-у и Италији. Ради углавном напољу, на улицама Рима, а такође путује на захтев међународних приватних колекционара. Оснивачица је програма Скетцхинг Роме Тоурс, где подучава уметност држања скица за посетиоце Вечног града.

   
   

   ОБАВЕШТЕЊЕ ДЕКСПЕРТ

   Келли Медфорд, сликар на отвореном, одговара: „Можете да сликате било који медијум. Али, употреба акварелног папира доноси огромну разлику јер је посебно дизајниран да упија. На папиру штампача нећете моћи да видите да наноси више од једног слоја, иначе ће се папир трајно деформисати и савијати. Употреба акварела на штампаном папиру користи се само за прављење скица које вам у ствари не дају јасну представу о слици и самом медијуму. "